近年來因為日本的影響，全球開始偏好走清淡路線 、 小情緒 、 充滿柔情的照片，影響了攝影的風格，也被網路定義為『日系風攝影』 。 也因為霸子喜好攝影與藝術，在欣賞日本攝影大師們的作品過程中，明顯的感受到照片的呈現與色彩運用的不同，有很明確的色調感與特殊的色彩邏輯存在。這些色彩存在著濃濃的日系「極簡」 、 「wabi-sabi」和「禪學」的氛圍，也似成為成就日本美學精神的靈魂之一，但卻無知其歷史背景以及其構成原理。經過了許多資料的找尋，進入「四十八茶百鼠」神秘的色彩領域後，對過去日系風格色彩的配置產生了前後的連結的關係，開始有跡可循其美好之處。
歷史上，十八世紀下半日本幕府時代江戶後期頒布了農民「禁止奢侈令」。東京、大阪、京都也因為商業的繁盛，藝妓和歌舞等成為商業的社交的聚集地，參與的人運用灰、茶、藍的色系組合，將其品味、穿著、用具、餐廳、茶室等品味的呈現，也成就了當時的「四十八茶百鼠」色彩主流。也因為限制了紅、紫，讓這個市井小民所運用「濁、深、枯、淡」的低調色彩，呈現簡樸的美感，也就是粋（iki）。粋（iki）是什麼?其實也是因為人類希望脫離或是改變的想法，所施行的行為，也可以說是「創新、或者是「反骨」，是遊走在被規範或可改變的模糊邊緣轉變狀態。也因為「四十八茶百鼠」民間色調主流，在有限的色彩運用下，為求其色彩的表現，從細唯中的產生交錯變化，低調樸實的打入民心，這也就是日本民間的色調的發展，進而成就日本在二十世紀全球色彩運用的地位。
以下就是被限制後，偏向灰階的素色、茶色、鼠色的色調，資料來源：https://irocore.com/tag/%E5%9B%9B%E5%8D%81%E5%85%AB%E8%8C%B6%E7%99%BE%E9%BC%A0/，分別為偏灰、偏紅、偏藍的三種色調呈現。
